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BORRACHO SIN POESÍA

POR JORGE MARTÍNEZ MEJÍA Morí al celebrar la muerte de la poesía, nací muerto. Me metí al juego del lenguaje con desventajas; era imposible salir victorioso sin saber del asunto. En la república de las letras fui forastero, no tuve autoridad. Mi bandera rebelde era la de un profeta que balbuceaba intentando romper su espacio. Nunca procuré la elegancia, ni la agilidad académica, y supe que el viento de mi euforia me cegaría con sus pavesas. Sin embargo, descubrí a los pseudopoetas que remedan el acto creador. A los lectores que emulan ser lectores machos. Y los vi con sus aspavientos, fuera de base, sin experiencia propia, buceando en las recónditas rutas librescas, ejerciendo el ornamento, el adjetivo, para mostrar su carencia de vida, la esencia. A veces, en sutiles conversaciones, amables, rudos como un asno, recriminaban mi gesta.  Los lectores con experiencia crítica, los escritores que llevaron la bitácora de mi efímera existencia, se embelesaron en...

BORGES, LA INCONFORMIDAD DE VIVIR CONFINADO

Por Jorge Martínez Mejía Jorge Luis Borges nació en Buenos Aires, Argentina en 1899 y murió el 14 de junio de 1986, en Ginebra, Suiza.  Después de la publicación de su colección de cuentos Ficciones , el año 1944, su reconocimiento solo es comparable al de Kafka, Becket, Hemingway o James Joyce, que lo posiciona como uno de los escritores más influyentes del siglo XX. Poeta, ensayista y cuentista, representa lo más elevado de la literatura de la Argentina, y su obra adquiere el rango de lo más valioso y representativo de dicha literatura. Es decir que Jorge Luis Borges es el más representativo escritor argentino de todos los tiempos. Si alguien pregunta quién es el escritor argentino más reconocido, nadie dudará en responder: Borges. Sin embargo, ante la pregunta ¿El lenguaje de Borges (en Ficciones) representa al escritor latinoamericano? La respuesta inmediata es no. Entonces, ¿a qué canon literario responde la literatura borgeana? Al canon de la ...

ME HE LEVANTADO TEMPRANO

He comenzado a cojear de este lado y a sentir un aguijonazo en el índice izquierdo. Quiero comenzar a contar esto porque se sabe que pronto estaremos con un cuchillo de cocina parapetados en cualquier esquina. Miro el reloj, es la hora final, no la que viene, sino esta. Los poetas de este lugar son imbéciles. Podrían amarse, pero todos se atienen al destino de triunfar en la literatura. En la vitrina de una agencia de viajes anuncian un buen plan para abandonar el país (trabajo en un crucero, con salario de más de mil dólares y gastos de personales incluidos). Un tour gratuito hacia la nada, pero más seguro. Sin embargo, en algún basurero, alguien retiene una lata de Coca-Cola, y no tenemos tanto tiempo para esperar el futuro. Algo se quema a nuestras espaldas. Los poetas,uno a uno, se van muriendo, unos de envidia, otros de inanición literaria. En las redes sociales e stán anunciando inundaciones, maremotos de imágenes. Hay una fuga masiva, un éxodo advertido. Desde una...

LA SED DE BALAM, UN ANÁLISIS CRÍTICO DE "EL ÁRBOL DE LOS PAÑUELOS" DE JULIO ESCOTO

Jaguar Por Jorge Martínez Mejía Críticos de literatura, estudiosos de las letras hondureñas y estudiantes, han analizado la obra de Julio Escoto, particularmente su novela El árbol de los pañuelos (1972). Se han producido ensayos y tesis de maestría y doctorado, abordando distintos aspectos de la obra. Sin embargo, la relación tensa entre el protagonista y las figuras de autoridad no han sido analizadas desde la perspectiva de la sociocrítica.  Quien más se aproxima para hacer este abordaje es Héctor Miguel Leyva, indicando que “en ella ( El árbol de los pañuelos ) encuentran en la Historia a los héroes no oficiales y plantean de una forma alegórica los problemas ideológicos y prácticos de los guerrilleros del presente. En estas novelas los guerrilleros siguen siendo los protagonistas de la acción. Pero en la novelística centroamericana, como se adelantaba antes, también aparecieron los guerrilleros como personajes secundarios”, Leyva (2002). Se refiere...

ODA AL PAISANO INEVITABLE: A propósito de la vanguardia en Nicaragua

Rubén Darío Por Jorge Martínez Mejía José Coronel Urtecho escribió en 1927, a los 21 años, el poema Oda a Rubén Darío. Se trata de una de las piezas literarias que marcan el inicio de la literatura de vanguardia en Centroamérica. Una oda es un poema homenaje, escrito para glorificar o enaltecer una figura. La Oda a Rubén Darío es, más que una lisonja o una exaltación del renovador de la poesía hispanoamericana, una carta de despedida, el recuento de la tensión que provoca una figura idealizada que no soporta el examen a la luz de la verdad del hombre existencial del siglo XX. Se trata de una pieza en tres partes, con un carácter más elegíaco que apologético. En la primera parte se puede leer un epígrafe de Rubén Darío que dice:                                     ¿Ella? No la a...

SIGNO COLECTIVO EN PRESENCIA UNIVERSITARIA

JORGE MARTÍNEZ MEJÍA EN PRESENCIA UNIVERSITARIA